Pastaraisiais metais, gerėjant ekonomikai, žiūrovai kelia didesnius klausos patirties reikalavimus. Nesvarbu, ar žiūri teatro spektaklius, ar mėgaujasi muzikinėmis programomis, visi tikisi geresnio meninio malonumo. Scenos akustikos vaidmuo pasirodymuose tapo vis ryškesnis, ir žmonės pamažu atkreipė į tai dėmesį. Kaip optimizuoti scenos akustiką yra problema, į kurią turi atsižvelgti kiekviena literatūros ir meno grupė. Šis straipsnis pradedamas nuo trijų pagrindinių elementų: „scenos derintuvo derinimo kokybės, garso įrangos derinimo ir garso bei scenos aplinkos integracijos“, ir daugiausia dėmesio skiriama trims pagrindiniams elementams. Kaip optimizuoti scenos garso efektus.

Derintuvas turėtų turėti profesionalias derinimo savybes

1. Priklausogeros technologijosišgarso derinimas

Kaip derintojas, turite gerai išanalizuoti ir suprasti muzikos kūrinius, kuriuos derinate, ir derinti elektronines-akustines technologijas su garso technologijomis. Pavyzdžiui, naudokite ekvalaizerį, kad pagerintumėte originalaus garso tembrą; naudokite reverberaciją ir delsą, kad padidintumėte intymumą, atstumą ir erdvę; taip pat galite naudoti „dvigubinimo“ technologiją, kad padidintumėte tam tikro instrumento „grupės pojūtį“; ypač dabar, naudojant skaitmeninio garso technologijas, derintojas gali modifikuoti garso bangas, kad sukurtų žmogaus balsų ir muzikos instrumentų tembrą. Atsižvelgdamas į skirtingų aktorių vokalines charakteristikas, jie gali išryškinti jų vokalinius privalumus ir kompensuoti jų vokalinius trūkumus, tokius kaip vyro solo dainavimo aidėjimas. Intensyvumas turėtų būti reguliuojamas mažesnis, o moters solo dainavimo aidėjimo intensyvumas turėtų būti reguliuojamas didesnis, kad dainavimo efektas būtų geresnis. Tik tada, kai derintojas įvaldo skirtingų scenos garso tipų reikalavimus, jis gali suvokti bendrą scenos vaizdą ir išgauti geriausius scenos garso efektus.

2. Turėti gerus akustinio meno pasiekimus

Derintojo garso menas tiesiogiai veikia scenos garso reguliavimo efektą. Derintojas turėtų būti susipažinęs su skirtingais aktoriais, skirtingais muzikos instrumentais, garsą generuojančių medžiagų virpesių dažnių ir harmonikų skirtumais, taip pat būti susipažinęs su siauru įvairių muzikos instrumentų ir žmogaus balsų dažnių diapazonu, kad galėtų nustatyti garso charakteristikas ir trūkumus. Jei dainininkas scenoje dainuoja su MIDI akompanimentu, derintojas tvarko jo akompanimentą. Lygiai taip pat derintojas tvarko muziką, kuri dera prie malonaus šokio. Šiuo metu scenoje reikia, kad derintojas pritaikytų muzikos stiprumo ir silpnumo kontrastą atlikimui scenoje, kad būtų pasiektas tobulas atlikimas.

3. Turėkite gerą garso derinimo psichologinę kokybę

Faktai įrodė, kad derintojo psichologinė kokybė yra glaudžiai susijusi su scenos garso efektais. Psichologinių emocijų nestabilumas sumažina derintojo klausos jautrumą ir skiriamąją gebą, netgi nesugeba teisingai įvertinti įvairių tembrų, o tai neigiamai paveiks visą scenos efektą.